古诗词赏析 |《西洲曲》佚名 |「南北朝」-趣拿体育

古诗词赏析 |《西洲曲》佚名 |「南北朝」

教科书式品鉴诗词，唐诗宋词品鉴的第294首古诗词

《西洲曲》佚名

忆梅下西洲，折梅寄江北。

单衫杏子红，双鬓鸦雏色。

西洲在何处？两桨桥头渡。

日暮伯劳飞，风吹乌臼树。

树下即门前，门中露翠钿。

开门郎不至，出门采红莲。

采莲南塘秋，莲花过人头。

低头弄莲子，莲子清如水。

置莲怀袖中，莲心彻底红。

忆郎郎不至，仰首望飞鸿。

鸿飞满西洲，望郎上青楼。

楼高望不见，尽日雕栏头。

雕栏十二曲，垂手明如玉。

卷帘天自高，海水摇空绿。

海水梦悠悠，君愁我亦愁。

南风知我意，吹梦到西洲。

白话译文：

怀念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。

（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。

西洲毕竟在何处？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。

天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。

树下就是她的家，门里显露她翠绿的钗钿。

她掀开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。

秋日的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。

低下头拨弄着水中的莲子，莲子就像湖水一样青。

把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。

怀念郎君郎君却还没来，她仰面望向天上的鸿雁。

西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。

楼台虽高却探望不到郎君，她整天倚在雕栏上。

雕栏曲迂回折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。

卷起的帘子外天是那样高，如海水般荡漾着一片空空广泛的深绿。

如海水像梦寻常悠悠然然，伊人你哀愁我也哀愁啊。

南风若晓得我的心意，请把我的梦吹到西洲（与她相聚）。

正文教学：

（1）《西洲曲》：选自《乐府诗集·杂曲歌辞》。这首诗是南朝民歌。西洲曲，乐府曲调名。（2）忆梅下西洲，折梅寄江北：意思是说，女性见到梅花又开了，追念起从前曾和恋人在梅下相会的情形，因此想到西洲去折一枝梅花寄给在江北的恋人。下，往。西洲，当是在女性住处四周。江北，当指男人地点的场合。（3）鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。形貌女性的头发乌黑发亮。（4）两桨桥头渡：从桥头荡舟已往，划两桨就到了。（5）伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜好单栖。这里一方面用来表现季候，一方面暗喻女性孑立的处境。（6）乌臼：如今写作“乌桕”。（7）翠钿：用翠玉做成或镶嵌的金饰。（8）莲子：和“怜子”谐音双关。（9）青如水：和“清如水”谐音，隐喻恋爱的单纯。（10）莲心：和“怜心”谐音，即恋爱之心。（11）望飞鸿：这里暗含可能书信的意思。由于古时有鸿雁传书的传说。（12）青楼：油漆成青色的楼。唐朝从前的诗中寻常用来指女性的住处。（13）尽日：整天。（14）卷帘天自高，海水摇空绿：卷帘眺望，只望见高高的天空和不休荡漾着的碧波的江水。海水，这里指浩大的江水。（15）海水梦悠悠：梦乡像浩大的江水一样悠长。

品鉴观赏：

心思巧藏，以举措展现心境

“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，唤起对已往西洲梅下相会的追念，因怀念恋人想去西洲，于是穿上了“杏子红”的“单衫”，梳起了“鸦雏色”的头发。一折、一穿、一梳，举措看似随意，却展现出痴心女性对爱人怀念之深的心境。诗歌的第七句至第十二句，写出少女沉溺于忆念、相思中。风吹叶落，她误以为恋人足音，乃“门中露翠钿”，从门缝中探出头号候恋人的到来。一“露”，暴露了急切、含羞的少女情怀，但恋人仍旧是无影无踪，心中的焦急之情再也克制不住了。“开门郎不至，出门采红莲”，为了掩过邻人的线人，只好借故出门去采莲。如今的她，悲喜交集：深切的怀念，懊丧的以为，受窘为难的心态，一同涌向心头。这种害臊的姿势，渴慕相思的神色，一系列巧作遮掩的举措，刻画的活龙活现，呼之欲出。于寻常的举措中，奇妙地形貌出女性奇妙的心思，及对恋爱胸怀一颗热诚之心。

托物寄情，巧借景色吐真情

“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（李白）“仰头看明月，寄情千里光。”（民歌《半夜四时歌》）这些诗句是托月寄情，而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。“忆梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表达怀念之情，以天然景色起兴。“莲花”、“莲子”、“莲心”，由外而内“彻底红”。“莲心”即“怜心”，“彻底红”即红得透彻，喻恋爱的热诚坚忍，语意双关。“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，鸿雁可传情，但是，“鸿飞满西洲”，却没有传来恋人的消息，极写相思之深；“海水梦悠悠”，“海水”“悠悠”，喻终年的相思没有穷尽，托物寄情。总之，诗歌善于以眼前的寻常之物，或起兴抒怀，或比如言志，或语意双关，委婉倾吐真情，耐人寻味。

时节变迁，巧用官方词语

早春时节可“折梅”，春夏之交穿“单衫”，仲夏之时“伯劳飞”，于初秋“采红莲”，值仲秋“弄莲子”，到深秋“望飞鸿”。诗中奇妙地运用官方丰厚的词语，标明白季候的变动，条理井然，时序渐进。女性相思怀念的蜜意，娓娓入耳地叙说在诗的字里行间。

蝉联而下，巧“接字”

全诗三十二句，四句一解，用蝉联而下的接字法，顶针勾连，技法之“巧”，真令人击节称赏。“日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿”，“低头弄莲子，莲子清如水”，“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼”等等诗句，云云环环相扣，接字成篇，不仅声情摇曳，情味无量，并且节奏和谐，精巧入耳。

全体

《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。全文情感十分精致，“充溢了曼丽宛曲的情调，清辞俊语，连翩不停，令人‘情灵摇荡’。”《西洲曲》可谓这一时期民歌中最成熟最风雅的代表作之一。

首句由“梅”而唤起女性对昔日与恋人在西洲游乐的优美追念以及对恋人的怀念。自此，纵然时空流转，但是怀念却从未停歇。接下去是几幅场景的形貌：西洲游乐，女性杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光芒照人；开门迎郎，满怀渴望继而扫兴，心境跌荡；出门采莲，借采莲来表达对恋人的倾慕与怀念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，渴望与恋人相聚。这此中时空厘革，心境也多变，时而焦急，时而温情，时而甘美，时而忧伤，全篇无论是笔墨照旧心情都活动缱绻。

艺术特点

一是善于在动态中表达人物的头脑情感。好比“门中露翠钿”一句，生动外貌地经过举措表达出了人物的心境，而“采莲南塘秋”六句，是全篇的精华地点，它会合笔墨形貌主人公的含情姿势，借物抒怀，经过“采莲”“弄莲”“置莲”三个举措，极有条理地写出人物情感的厘革，举措心思形貌过细入微，至心情人。

二是叠字和顶真的运用。“开门迎郎”场景中，四个“门”字的叠用，强化了女性急切渴望心上人的到来，而不时从门缝向外张望的焦急心境。“出门采莲”场景中，又连用七个“莲”字，着意渲染女性缱绻的情思。而顶真的运用使得句子机动生动，朗朗上口。

三是双关隐语的运用。双关隐语，是南朝乐府民歌中一个光显的特性，它在诗经年代的民歌和汉魏乐府民歌中很少见。一说“莲”与“怜”字谐音双关，而“怜”又是“爱”的意思，隐语极言女性对恋人的爱恋。同时，“莲子清如水”表现情感的单纯，而“莲心彻底红”是讨情感的浓厚。这些双关隐语的运用使诗歌显得委婉多情。

主旨辨析

这首《西洲曲》，郭茂倩编的《乐府诗集》收入“杂曲歌辞”类，以为是“古辞”。而《玉台新咏》作江淹诗，但宋本不载。明清人编的古诗选本，或作“晋辞”，或以为是梁武帝萧衍所作。这个成绩，很难成定论。但从内容和作风看，它当是经文人修饰改定的一首南朝民歌，十分风雅流丽，广为子孙传诵。

此诗以四句为一节，基本上也是四句一换韵，节与节之间用民歌习用的“接字”法相勾联，读来音和谐美，声情摇曳。主要写一个少女，刻划她怀念情侣的火热而奇妙的心境。但是，它既不是以少女自述的第一人称口吻来写，也不作墨客第三人称的客观形貌，而是让这位少女的情侣用“忆”的办法来抒写，以是全诗都作男人诉说的口吻。厥后杜甫的《月夜》，写墨客对月怀念妻子，却假想妻子对月怀念本人，正是使用相反的伎俩。经过她的种种情况的形貌，生动地塑造了一位斑斓轻灵、单纯多情的少女外貌。这是全诗在艺术构思上的总的假想；若不如此了解，那将是越理越乱，终极变成一团乱麻，使人读来奥秘含糊，形成似懂非懂的印象。

《西洲曲》的言语一如民歌的清新淳厚而少用事典，以是其难明并不在字词的生僻、难懂，而是整首诗的诗意难以取得一个贯穿全篇的畅达的表明。之以是云云，乃是由于诗歌所涉时间、地点、人物、情节等，都有惨淡不明之处，难以取得一个一律的表明。约莫正因云云，“有人说这诗是多少短章的拼合，内容未必是完备一致的”（余冠英《谈西洲曲》）。但是余教师又说：“这话我却不敢信，由于诗的起讫都提到‘西洲’，正中也多次提到‘西洲’，明白首尾可以贯串，全篇一定是一个全体，且一定道着一个与西洲有关的故事。”可以说，假如《西洲曲》不是一个全体，那么所谓“《西洲曲》标志着南朝民歌在艺术提高上的最高成果”，便无从谈起。因此，求得《西洲曲》诗意的完备而畅达的表明，便直接关乎其文学史位置的评价。也正是在这个成绩上，对《西洲曲》这篇名作的“料想”远未完成，而不仅仅是一个“诗无达诂”的成绩。

余冠英教师在《西洲曲》的正文中说：这首诗写一个女性对所欢的思和忆。开头说她忆起梅落西洲那可怀念的情形，便寄一枝梅花给在江北的所欢，来唤起他相反的影象，以下便写她从春到秋，从早到晚的相思。诗中有很多辞句标明季候，如“折梅”表早春，“单衫”表春夏之交，“采红莲”应在六月，“南塘秋”该是早秋（由于另有“莲花过人头”），“弄莲子”已到八月，“鸿飞满西洲”便是深秋情形。

这一具有经典性的表明，最少意在处理如此三个成绩：第一，这首诗是一个多情女性对本人情郎的怀念之歌。游国恩教师曾以为《西洲曲》从开头到“海水摇空绿”句皆为男人口吻，仅有末四句为女性自道心事；叶玉华教师则以为全诗部是女性的口吻。余冠英教师确定“这首诗写一个女性对所欢的思和忆”，而以为“篇末四句固然是女性的口吻，这四句以上却无碍都作为圈外人的叙说”，可以说以前处理了这个成绩，研讨者已无疑义。第二，诗中女性居于江南，而其情郎住于江北，西洲则是二人协同怀念的场合。余教师说：“西洲固然不是诗中女性如今寓居之地，也不是男人如今寓居之地，它是另一个场合。……它何妨是一个名副但是的江中的洲呢？”第三，这首诗写的是“四序相思”。

显然，上述三个成绩正是了解《西洲曲》的紧张。假如说，第一个成绩已不成成绩，研讨者早已取得共鸣；那么，后两个成绩虽很少有人再有疑问，但是，要想贯穿全诗，此中仍有阻遏。起首，女性居于江南，其情郎居于江北，这是没有成绩的；但西洲与江南、江北的干系是什么呢？寻常据诗中“西洲在何处，两桨桥头渡”二句，以为西洲距女性居处不远，或谓即在江南，或谓距江南岸不远而两桨可渡。那么，其与江北便相距甚遥。但是，诗末却说：“南风知我意，吹梦到西洲。”这两句千古歌唱，正因其涉想别致，情思无穷；它寄予的显然是这位女性对情郎的怀念之情，假如西洲离女性居处不远，“吹梦”又有何必要？其次，正如余冠英教师所说：“这首诗外表看来像是多少首绝句联接而成，但是是两句一截。” 所谓“两句一截”，正是从诗意着眼的；所谓“续续相生，连跗接萼”，正分析整首诗诗意的完备、一致而融为一体。以“两句一截”的情势而写“四序相思”，不仅少见，并且很约莫会毁坏诗意的完备、一致。诗歌所写，乃一位女性的所思所想所作所为，尤其是她的一连串的举措；这一连串的举措怎样会分到四序写呢？好比，从开门盼郎至出门采莲．从采莲南塘至低首弄莲，这显然是这位女性的一系列连接的举措，怎样可以疏散到几个月去写呢？古代影视艺术有所谓“蒙太奇”的艺术伎俩，经过镜头的剪接、组合，可以有较长时间的超过、衔接而产生连接的后果。但省略的时间亦必需有后果体现出来，连接只是后果的连接，决不成一个一连的举措超过很长时间。因此，假如说《西洲曲》写的是“四序相思”，即在古代艺术也是颇难了解的，更何况它是千余年前的作品呢？不外最初一句说“南风知我意，吹梦到西洲”，也可以了解为本诗形貌的是一一局部的梦乡，如此诗中四序更迭的庞杂意象就不难了解了。

以上两个成绩是亲密干系的。诗歌所涉地点不确或了解有误，便难以真正弄清其所涉时间。这两个成绩的惨淡不明，便使得整首诗诗意难以连接，很多表明也就龃龉难合。但是，诗歌的末四句为女性自道向无贰言，而“南风知我意，吹梦到西洲”，则明白地体现出西洲便是这位女性的情郎所居之地，它正在江北。仅有云云了解，才干真准确切把握“南风吹梦”的诗意。范云《闺思》诗有“多次明月夜，飞梦到郎边”句，李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》诗有“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”句，皆从《西洲曲》化出；他们对“南风吹梦”诗意的了解，正分析西洲只能是情郎所居之地。温庭筠《西洲曲》谓“西洲风色好，遥见武昌楼”。武昌在长江南岸，既云“遥见”则西洲约莫正在江北。而据“出门采红莲。采莲南塘秋”之句，可知诗中女性距南塘之地不远。《新唐书·地域志》说：“钟陵，贞元中又更名，县南有东湖。元和三年，刺史韦丹开南塘斗门以节江水，开陂塘以溉田。”耿湋《春日洪州即事》亦云：“钟陵春日好，春水满南塘。”可见南塘在钟陵四周，即在今江东北昌四周。因此，诗中女性乃居于南昌四周，其与西洲相去远矣；所谓“南风”、“吹梦”，正以此也。借用余冠英教师的话说：“‘江北’可不见得近啊！要是近，就不会有这很多梦，很多愁，也就没有这首诗了。”以是西洲正在江北，《西洲曲》所谓“江北”亦正指西洲。

确定了诗歌所涉地点，则诗意的贯穿便较为容易了。首二句“忆梅下西洲，折梅寄江北”，并非写梅落西洲、女性折梅。“下”者，到也。温庭筠《西洲曲》谓：“悠悠复悠悠，昨日下西洲。”“下”正是“到”的意思。南朝民歌《那呵滩》亦有：“闻欢下扬州，相送江津湾。”其意甚明。但“忆梅下西洲”也并非这位女性要到西洲去折梅花，而是说这位女性想到本人所寄梅花约莫早已到了西洲，到了情郎的手中。“折梅寄江北”是对“忆梅下西洲”的增补分析，或谓首二句就是一个倒装句。“折梅”是已往所为，“忆梅“才是此时所思。仅有云云了解，方与下文所写季候相合。如上所述，谓此诗为“四序相思”实难讲通，这不仅由于诗意难贯，并且通常所谓诗中标明季候的辞句，但是不然。如谓“单衫”句表春夏之交或春天，“单衫”岂止春天可穿？“杏子红（黄）”与“鸦雏色”相对而言，所指为“单衫”颜色，亦不标明季候。又如谓“日暮伯劳飞”表炎天，更属望文生解。《礼记·月令》诚有“仲夏鵙始鸣”之载，《国风·豳风·七月》亦有“七月鸣鵙”之句，“鵙”即为伯劳；但伯劳“始鸣”与“伯劳飞”井非一回事是显然可见的。因此，《西洲曲》所涉时节决不必“猜”，“采莲南塘秋”已作了明白分析；至于采莲时节又有“莲花过人头”亦并不奇异，故亦不必再分初秋、中秋和深秋。以是，秋日便是《西洲曲》的季候背景。“秋露如珠，秋月如圭，明月白露，光阴往来；与子之别，思心倘佯”（江淹《别赋》），正是在秋日怀人时节，这位女性想起本人曾寄梅花一事，从而有所渴望。先说“忆梅下西洲”，尔后增补本人以前“折梅寄江北”，正标明心境的急迫和怀念之深重，极为切合此时女性的心态。实践上，忆及折梅、寄梅之事，只是一个“引子”，是绵绵之思的开头。

诗篇在写了女性想到西洲今后，插叙了一下女性的妆扮及其斑斓的外貌，即“单衫杏子红（黄），双鬓鸦雏色”，这可以说是一种体察入微的心思刻画或烘托。原本，“西洲在何处”的交代紧承“折梅寄江北”正切合逻辑；但是女主人公既想起了情郎，想起了本人曾折梅寄往江北，因此她几多抱故意郎约莫归来回头的渴望，下文所谓“开门郎不至”正分析白这一渴望的存在。正因有这个渴望，她才在想到了情郎之后，立刻注意到本人的装束和姿容，所谓“女为悦己者容”，要是情郎已站在门外了呢？以是这两句正绝妙地形貌出女主入公此时的心思活动，而不但是对其装束的简便交代。“西洲在何处？两桨桥头渡”二句，既交代了西洲之地点，亦体现出此女性对其挂怀之情；之以是值得云云魂牵梦绕，正因其为情郎地点地。所谓“两桨桥头渡”，寻常释为划两下桨就到了，所距很近。但是这是曲解。南朝民歌的《西曲歌》中有《莫愁乐》二首，其一云：“莫愁在何处？莫愁石城西。艇子打两桨，催送莫愁来。”所谓“两桨”，指的就是船的两个桨；在《西洲曲》中，借以指船。其意是说，要到西洲去，必要乘船过江，此亦正分析西洲在江北。以上六句所刻画的乃是一个静坐相思的女性的外貌，而非正乘船到西洲采梅的女性外貌。云云了解，则与下文恰好贯穿。

“日暮伯劳飞，风吹乌臼树”，是对女主人公寓居情况的形貌。《古微书》说：“博劳好单栖。”以是，这里的情况形貌也是一种意味，体现了这位女性的孤单和凄清。“树下即门前，门中露翠钿”，则静坐相思的女性外貌方直接展现出来。如上所说，渴望郎归已在真理之中，而归来回头又并不是实际；“开门郎不至”就既写了实际的严格，又暗含了女主人公的渴望。静坐相思绝望，便“出门采红莲”，以遣不尽的相思之情。但是，既然带着怀念的心境“出门”，则相思之情注定非但难以去除，反而因采莲而增重。以下对采莲情节的过细刻画，正体现了这种情况。研讨者早已指出，“莲”与“怜”谐音双关，则“青如水”的“莲子”正是女主人公单纯恋爱的意味，也就难怪其云云怜爱，致使于“置莲怀袖中”了；“莲心彻底红”，可以说是他们之间恋爱的意味。在此情况之下，这位女性盼郎归的心境也就愈加急迫，致使于“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”了。诗歌对女主人公翘首以望飞鸿的刻画可谓生动传神，神韵悠长。“望飞鸿”既是一种无可怎样的天然举措，又是一种有目标的渴望——盼郎不至而盼有信来，所谓“鸿雁传书”。但是信也没有。以下所谓“鸿飞满西洲”，并非女主人公看到了大雁飞满西洲，而是一种猜度之词。其意是说，时值秋日，“鸿飞应满西洲”，而人皆谓“鸿雁传书”，为何你竟无音信？正是带着这种疑惑的心境，这位女性“望郎上青楼”了。“青楼”，漆成青色的楼，在南朝所指不一。曹植《玉人篇》云；“青楼临大路，高门结重关。”则“青楼”指显贵家之闺阁。《南齐书·东昏侯纪》谓：“世祖兴光楼上施青漆，世谓之青楼。”则“青楼”指帝王所居。梁墨客刘邈《万山见采桑人诗》有：“倡妾不堪愁，完毕下青楼。”“青楼”便指勾栏了。“望郎上青楼”句体现了《西洲曲》带有文人诗的颜色。青楼虽高却仍旧望不见，望不见又并不宁愿，便有了“尽日雕栏头”的执着。所谓“尽日”，乃夸饰之词，是说凝视偶尔，而非整天伫立。较长时间的扶栏眺望，天然会注意到寻常所不注意的事变；所谓“雕栏十二曲，垂手明如玉”，正写出女主人公此时百无聊赖的心境，与上文“单衫”两句恰成光显的比力。“双鬓鸦雏色”还体现着自傲和渴望，而“垂手明如玉”则体现出愁怅和仇恨，由于此时是空有“垂手明如玉”，尽日望郎郎不归！这种心思活动的刻画是白描式的，乃至“不着一字”，但是又是过细入微的，可谓“尽得风骚”，体现出中国古时诗歌的共同风姿。“雕栏”二句写女主人公对近景的仔细而又是不以为意的注意，“卷帘天自高，海水摇空绿”二句则是对眼前近景的察看。余冠英教师说：“以上二句似倒装。秋夜的一片蓝天像大海。风吹帘动，隔帘见天便觉似海水滉漾。一说要地人有呼江为海者，‘海水’即指江水。”（《汉魏六朝诗选》第三卷）鲁迅教师在小说《白光》中有如此的刻画：“空中青碧倒如一片海……”其境正似“秋夜的一片蓝天像大海”的“海水摇空绿”。不外．从下文“海水梦悠悠”句看，“海水”似有实指，而不仅仅是一个比如。与其说“海水”即指江水，勿宁说它指的是湖水。这不仅由于要地很多湖即名为海，并且上文所引《新唐书·地域志》正指出南塘四周有一“东湖”。

诗歌至此，女主人公盼君君不归，等书书不到，心境堕入无故的愁怅。“海水梦悠悠，君愁我亦愁”，她不仅本人愁思绵绵，并且也想到了情郎相反会愁绪满怀；他们的愁思像蓝天、湖水，无边无涯，缱绻不停。此时，便仅有在梦中相见的渴望了。“南风知我意，吹梦到西洲”，这是想像，更是渴望；这一想像和渴望既通情达理，是情之所至、不得不然，又别致鲜美、生动动人。它是情之所至，那是由于女主人公自“日暮”盼郎，履历了南塘采莲、望郎登楼等一系列活动，至此天色已晚，她必需就寝休憩了，渴望梦中相见是所剩唯一的渴望；它涉想别致，乃是由于她并非如寻常所谓本人何等渴望能梦见情郎，而是把本人的心事诉诸南风，请南风把本人的梦吹往西洲，带到情郎的身旁。这种委婉、精致、委婉的心情办法，会合而典范地体现出南方民歌的艺术特征及其共同的艺术作风。

综上可见，《西洲曲》乃心系西洲、怀念郎君之作。其所涉地点仅有两处，一是郎君地点地西洲，一是女性地点地南塘四周；一在江北，一在江南，且相距甚遥。此中人物，下场的是女性，幕后的是情郎；全诗既可以当作以第三人称而写女性，亦可视为女性自道，大概此中既有女性自道，亦有以第三人称而作的叙说，但此中没有男人的声响或形貌，则是显然的。本诗的时间，不是写四序，也不是写春夏秋三季或夏秋两季，而就是写秋日；并且此中所写，只是秋日某天中午至入夜这段时间里，女主人公的所思所想所作所为。一切这些，实践上又可归结为一点，那就是这位女性的相思之情。《西洲曲》可谓中国诗歌史上的“言情之绝唱”。

创作背景：

《西洲曲》是南朝乐府民歌中的名篇，也是乐府民歌的代表之作。写作时间和背景没有定论，一说是产生于梁代的民歌，收入事先乐府诗集，另一说是江淹所作，为徐陵《玉台新咏》所纪录。另有一说在明清人编写的古诗选本里，又或作“晋辞”，或以为是梁武帝萧衍所作。但此诗具体在何时产生，又出自何人之手，千百年来没有充足的证据来分析，海市蜃楼中不休难以构成定论。